De nombreux tirages standardisés sont liés à la créativité, des idées les plus innovantes et révolutionnaires aux talents artistiques. Ces croyances finissent par faire que beaucoup de gens veulent être plus créatifs ou se considèrent totalement dépourvus de ce trait. Cependant, il faut veiller à ce que rien de tout cela ne devienne un grand méchant pour le potentiel de chaque individu.

"La créativité est un talent fondamental pour faire face aux défis au quotidien. Dans un monde dont le changement est la seule constante, être créatif fait la différence pour relever les défis ou y succomber, que ce soit sur le plan personnel ou professionnel »souligne André Luiz Dametto, coach exécutif et responsable du changement chez ALD Consultoria.

Mais ceux qui croient que la créativité n'est qu'une partie de la vie de ceux qui travaillent dans des domaines traditionnellement reconnus par cette caractéristique, comme l'art ou la technologie, sont induits en erreur. «Créer et innover fait partie des comportements souhaités dans tous les domaines professionnels, car il existe toujours des opportunités pour améliorer les produits, les services, les processus, les modes de gestion des personnes ou transformer les modèles d'affaires», explique le spécialiste.

En outre, il est important de souligner qu'il existe plusieurs formes de créativité, chacune étant importante à sa manière et pouvant même être complémentaire, mais non exclusive. Tout le monde est donc créatif par nature et il est clair, même dans les situations les plus banales telles que la capacité à faire face à des problèmes relationnels, de trouver des solutions internes à imprévues ou même lors de l'élaboration des méthodes particulières pour la mémoire ou l'apprentissage.

Plus de mythes sur la créativité

Malgré cette évidence pratique de l'existence de la créativité dans de nombreux aspects de la vie, il se peut que certaines personnes s'identifient comme étant non créatives. Par conséquent, il est à noter que cet élément est exprimé de différentes manières et degrés dans chaque individu et cela est directement lié à une série de facteurs d'expériences particulières: "la créativité se développe dans le processus de formation psychologique", explique le psychologue. écrivain Alexandre Bez, «plus l'enfance et l'interaction sociale sont saines, plus la personne sera capable de dialoguer avec les facteurs qui déterminent la créativité».

Ce n'est pas un cadeau

Considérant la créativité comme un élément nécessaire à la vie et construit le long de celle-ci, il est automatique de démystifier l'une des idées fausses les plus largement reproduites à ce sujet. Comme pour les compétences spécifiques, la vérité est que la créativité doit être lapidée, il est nécessaire d '«identifier leurs vocations et aptitudes naturelles». Ce sont ceux qui développent nos talents », explique André.

Chaque idée ne vient pas d'un aperçu

Une croyance très romancée est que les créatifs sont plus susceptibles de trouver des idées aléatoires, qui émergent de nulle part et sont prêts à être réalisés. Cependant, l'entraîneur André Luiz observe que les mesures les plus créatives sont généralement le résultat d'un processus qui commence "avec la collecte de données sur le problème en question, suivi d'une phase d'incubation, c'est-à-dire le moment où nous nous nous distancions du problème et puis, eureka, il devient plus facile d'obtenir une rupture créative », explique-t-il. Habits Habitudes ennemies de créativité

En mettant l'accent sur les talents (re) découverts à l'aide de la pratique des compétences, la stimulation de la créativité est une conséquence, mais ce n'est pas la seule solution pour devenir une personne plus créative. Le psychologue Alexandre avertit que le développement de la créativité à l'âge adulte nécessite des conditions favorables et certaines habitudes communes - dont certaines sont considérées comme autodestructrices par André Luiz - peuvent être de grands méchants dans cette quête. (I.e.Peur de se tromper

Penser à ne pas pouvoir frapper en premier peut amener beaucoup de gens à abandonner la mise en pratique d'une idée. L'attachement à la perfection peut être très préjudiciable à cet égard, notamment en raison du risque de reléguer des projets à l'oubli.

Pour contourner ce comportement, André Luiz propose une redéfinition de l'erreur, regardez cette possibilité comme une nouvelle opportunité, en pensant que « l'innovation, la nouvelle erreur est un succès, » il suggère.

Procrastinating est courant qu'une conséquence de la peur de l'échec est la procrastination, « beaucoup de gens préfèrent retarder la mise en œuvre de leurs projets seulement quand ils sont parfaits, » dit coach.

Une autre manifestation de cette habitude est dans le fameux «laisser pour demain ce qui peut être fait aujourd'hui», ce qui est différent de laisser mûrir les idées et même affaiblir le flux créatif. Il correspond également à cet aspect de la préférence pour éviter de commencer des tâches qui peuvent être laborieuses.

André Luiz recommande l'adoption d'un modèle d'action très simple pour éviter la perte d'idées dans ce vide. Pour le spécialiste, l'idéal serait "d'accepter un modèle" note 6 "qui sera le premier pas vers la réalisation de l'idée"; une posture qui implique également dans des sujets plus quotidiens, tels que l'organisation d'une salle ou le développement d'un système de covoiturage entre voisins, par exemple.

surévaluation de l'ego

Surtout dans l'environnement professionnel, très préjudiciable au comportement du processus de création est une préoccupation majeure à prendre sur une proposition visant à concevoir une idée et ne pas le partager avec d'autres qui pourrait participer à l'activité. «Ne penser qu'à notre propre point de vue empêche les personnes créatives de parler aux personnes qui bénéficieront des projets et de co-créer avec elles les meilleures solutions», explique André Luiz.

Il est donc nécessaire d'accepter que parfois la meilleure façon de créer peut être d'exposer vos idées et d'accepter des collaborations qui peuvent s'y ajouter. Emocional État émotionnel ébranlé

Comme indiqué précédemment, la créativité est complètement liée au développement psychologique de chaque personne. Pour cette raison, le psychologue Alexandre Bez souligne l'état émotionnel comme un facteur d'influence totale dans le processus créatif, citant la dépression, la timidité excessive, le manque de motivation et l'autocritique très rigide comme facteurs principaux susceptibles de diminuer le potentiel créatif.

Dans ce sens, l'entraîneur André Luiz souligne également que la créativité est favorisée lorsqu'il existe un équilibre entre plusieurs aspects touchant à l'expérience humaine, mettant en évidence le corps physique, énergétique, astral, mental et spirituel pouvant être travaillé individuellement intégrer dans un environnement propice au développement de la créativité.

8 façons d'exercer votre créativité

Lutter contre la monotonie de la routine, en plus de procurer des jours plus agréables, est une attitude qui peut être très fructueuse, surtout en augmentant les chances d'avoir un regard neuf sur les choses. L'une des raisons qui favorisent le plus le développement de la créativité durant l'enfance est directement liée à la perception des nouvelles: «Pour les enfants, tout est défi et opportunité de créer le nouveau, de sourire plus, de jouer plus et de poser plus de questions. rapporte André Luiz.

Cependant, cette caractéristique de l'admiration finit souvent par se perdre avec l'âge, comme le note le professionnel. Par conséquent, il est essentiel que la créativité quitte la zone de confort, ce qui peut provoquer une accumulation de nouvelles expériences et motiver de nouvelles idées. Après tout, "Einstein a sagement dit que nous n'obtiendrions pas de résultats différents en suivant les mêmes procédures", se souvient le coach exécutif.

Heureusement, briser la zone de confort n'est pas aussi difficile que cela puisse paraître, se contenter d'adopter une culture de petits changements, « nous pouvons changer la façon de travailler ou même lire un magazine qui n'a jamais feuilletez » suggère Andrew. "Cela peut sembler étrange, mais ces nouvelles connexions font une différence dans le processus créatif, car le cerveau devient plus apte à créer de nouveaux liens de pensée", explique-t-il. (I.e.Afin de ne pas laisser la vie quotidienne étouffer la créativité, la pratique de certaines activités ordinaires peut servir d'oxygène et de stimulant pour l'émergence de nouvelles idées.

1. Contact avec la nature

Une méthode bien adaptée à la fois pour se détendre et pour donner libre cours à des impulsions créatives est d'entrer en contact avec la nature. Pour ce faire, cultiver un jardin, un pot de fleurs ou même une collection de vases peut être une bonne solution; Un autre aspect positif de cette pratique dont se souvient André est que les résultats des soins peuvent être vus rapidement.

Non seulement les arbres et les plantes sont inclus ici, mais aussi les animaux de compagnie. Aussi simple que ce geste puisse paraître, prendre soin de ces autres formes de vie peut déjà être considéré comme un acte créatif et ne peut qu'être bénéfique.

2. Pratiquer un sport

La pratique du sport apporte des bienfaits indéniables au corps physique, l'un des principaux aspects qui conditionnent le développement de la créativité pour André Luiz. En outre, il y a aussi un renforcement psychologique, en particulier en ce qui concerne la préparation pour faire face aux échecs, ainsi que l'amélioration de la communication pour une bonne relation interpersonnelle et l'exercice de la sécurité et de l'estime de soi.

3. Méditer

Comme indiqué précédemment, l'élimination des problèmes qui doivent être abordés et la relaxation de l'esprit sont essentielles pour oxygéner l'esprit. En relation avec le corps énergétique et l'astral, désigné par l'entraîneur comme des facteurs qui composent l'expérience humaine, les pratiques des techniques de méditation, le yoga, des thérapies et des massages ouvrir les canaux de perception des idées et de favoriser l'empathie, ce qui augmente les chances de bonnes relations interpersonnelles .

4. Lecture et écriture

La pratique de la lecture et de l'écriture commence très tôt dans la vie de nombreuses personnes. Ceux qui ont le privilège d'être alphabétisés même dans leur enfance ont aussi la chance de pouvoir commencer à travailler sur la créativité dans cette phase féconde.

Pour encourager la créativité, une habitude très saine est la lecture. Il y a ceux qui recommandent des genres littéraires spécifiques et ceux qui affirment que l'important est de lire, mais le psychologue Alexandre insiste sur un point très important en se rappelant que tout est affaire de goût. Déterminer quel genre de lecture vous préférez faire est la meilleure façon de prendre cette action comme une routine.

Une autre astuce donnée par l'expert André Luiz est de travailler le corps mental - qui est, l'intellect - écrit, « tenir un journal de ce qui a fait plus de créativité sur aide à créer un changement de culture », il conseille.

5. Apprendre de nouvelles langues

Sans doute l'une des activités les plus recommandées et les plus actives pour garder l'esprit actif et bouillonnant de nouvelles idées. Si vous voulez apprendre l'anglais, français ou russe: étudier une nouvelle langue développe des zones vitales du cerveau, renforce la capacité de la rétention de la mémoire de l'information et en particulier améliore votre attention et vous aide à disperser moins.

Tous ces avantages sont toujours accompagnés, bien sûr, par la connaissance que l'étudiant acquiert et l'ouverture à un plus grand contact avec différentes cultures.

5. Artisanat

Pour faire un peu plus d'artisanat, vous n'avez pas besoin d'un don artistique, vous vous amusez tout en faisant votre travail. Il peut s'agir de peinture, d'artisanat, de broderie, voire de livres de coloriage pour adultes: toute activité est valable pour dynamiser l'esprit et stimuler la créativité. Ce qui est cool à propos de ce type d'exercice, c'est que vous pouvez reposer votre esprit tout en faisant quelque chose de plaisir à partir de laquelle vous pouvez voir le résultat rapidement; Ainsi, en même temps que vous avez un moment de loisir, il est plus facile pour votre cerveau de ne pas emballer quand vous avez besoin de le forcer à créer quelque chose.

Il ne faut pas oublier que, malgré son nom, le «travail» ne devrait pas être ennuyeux et ennuyeux, et ne devrait pas exiger autant d'efforts qu'il serait épuisant pour la personne. Au contraire, il est crucial que vous vous sentiez heureux pendant que vous faites de l'art, afin que le résultat de l'activité soit le meilleur possible si ce que vous cherchez est de garder votre esprit plus vivant. (I.e.7. Aménager la musicalité

était censé être le philosophe Aristote qui a dit que « la musique est la nature céleste, divine et de cette beauté qui ravit l'âme et monte au-dessus de sa condition. » L'art de faire de la musique, jouer avec des notes de musique et des mélodies pour les transformer en une composition peut être enrichissant.

De plus, André Luiz rappelle que faire surgir sa musicalité peut aider à développer de nouvelles connexions et améliorer l'agilité mentale et la perception, indispensables à une personne pour être créative. Si vous ne pouvez pas jouer quoi que ce soit, une bonne première étape peut pénétrer dans un instrument scolaire qui vous convient, ou même autodidacte en utilisant des livres, des magazines et l'Internet à votre avantage. L'important est que vous vous sentiez bien tout en développant vos compétences.

8. Activités passives

Regarder des émissions de télévision et surfer sur Internet sont des passe-temps très communs, mais ils font souvent des passants à l'écran et donc moins bénéfique que les activités suggérées ci-dessus. Pour subvertir un peu cette logique et faire cette fois-ci est plus motivant pour la créativité, l'entraîneur suggère de combiner ces pratiques avec d'autres exercices dont vous pouvez être le protagoniste: « pourquoi au lieu de simplement regarder la série télévisée, par exemple, n'écrivons-nous pas aussi ce que nous en apprenons? Cela aurait été un acte plus créatif. "

En plus des carnets de notes personnels et des journaux, vous pouvez également maintenir un site Web qui vous servira de plateforme pour partager votre travail et tout produit de votre créativité, comme des photos, des textes, de la musique ou tout autre contenu que vous créez.

Alexandre Bez dit que toute activité est valide, mais rappelez-vous que tout ce qui motive une personne est le carburant pour un autre, « il repose en grande partie sur les compétences développées dans l'enfance à des activités récréatives et même si elle entre dans l'intérêt personnel dans l'activité proposée, » psychologue attentif «Les conditions internes et les associations inconscientes du passé peuvent ou non stimuler l'intérêt pour un type de pratique».

Il est donc valable de conclure que la plus grande force en faveur de la créativité est celle de l'expérience. Il est important d'essayer de nouvelles saveurs, de nouveaux sites, de nouveaux lieux et de considérer chaque nouvelle idée comme une création.